Gary Clark Jr. – Blak And Blu (2012)

El primer disco de Gary Clark Jr. a través de un sello discográfico internacional ha sido largamente esperado por aquellos que conocen sus dotes como guitarrista. Desde 2004 que este oriundo de Austin, Texas, viene tocando y haciéndose un nombre y algunos se animan a comparar su estilo con el de Jimi Hendrix o Stevie Ray Vaughan, es cierto, son palabras mayores pero que no se dicen sin fundamento luego de escuchar este material.
El arranque es arrasador con “Ain’t Messin ‘Round”, dejando en claro que “no va a andar con vueltas” y continua con “When My Train Pulls In” que contiene un tremendo solo que vale su peso en oro. Aunque como todo virtuoso a veces abusa de su habilidad con las seis cuerdas en verdad Clark logra muy buenas canciones de blues-rock, principalmente por su gran versatilidad, puede mezclar un pesado riff de guitarra con un color soul de voz en “Brigth Lights” o subirse a un piano de rock and roll en “Travis Country” con igual eficacia.

Clark es un bluesman a la vieja usanza pero toma esta oportunidad para dejar en claro que llega para quedarse. Con la ayuda productora de Mike Elizondo y Rob Cavallo tiñe sus canciones con toque de Hip-Hop, como en “Blak And Blu” y roza el R&B en la romantica “Please Come Home”. Queda espacio para las guitarras distorsionadas de “Numb” donde se abre una puerta a un tono más psicodélico que se comenta impresionante en las presentaciones en vivo. También se despacha con un más que correcto cover del tema de Hendrix “Third Stone from The Sun”.
La pátina vintage lo recubre todo en su obra y Clark sabe lo que hace con su instrumento sólo resta saber si puede llevar al estudio todo su potencial.

@Maximo87

Jake Bugg – Jake Bugg (2012)

¿Qué sería del rock sin esos jóvenes prodigios que toman una guitarra y componen canciones desenfadadas reflejando sus vivencias y reinterpretando la música con la que crecieron?

Jake Bugg es uno de esos jóvenes, casi un niño (tiene 18 años) y debuta con 14 canciones y una voz que rememora por momentos a Alex Turner (Arctic Monkeys) o al gran Bob Dylan, el de los comienzos. Ese tono innato sumado a una clara inclinación a componer desde una guitarra acústica completan su estilo entre folk y country británico. Además ha tenido el gran espaldarazo de ser elegido por Noel Gallagher para talonear su última gira europea y de ser acogido por la crítica de su país como una de las revelaciones del año.
“Taste It” linkea directamente a ese proyecto alterno de Alex Turner, The Last Shadow Puppets, y hace mover el piecito enfundado en una bota de punta, así como también un poderoso folck rock clásico se apodera de él en “Trouble Town”.
Pero este muchacho de Clifton (Nottingham, Inglaterra) no escribe para ser remixado y bailado, es mucho más que eso. En “Seen It All” relata una noche de fiesta en un ambiente poco amigable al ritmo de pastillas en su ciudad natal en la que ve cosas que no le gustan del todo pero que le rodean. En su vida cotidiana se basan sus composiciones donde hay lugar también para la ternura y la esperanza como en “Note To Self” donde pide a una chica que para levantarse el ánimo se escriba a si misma una nota que pueda leer cada vez que lo necesite.
Con todo Jake Bugg redondea un promisorio debut, es verdad que innovar no es su búsqueda por ahora pero es su frescura y sencillez la que hacen poner el foco de atención en sus canciones.

"And don't be cruel,

cos things do happen

And you know it's not your fault"

@Maximo87

Illya Kuryaki & The Valderramas – Chances (2012)

“The funk is back mothefucker” anuncia uno de los regresos más comentados de la música vernácula. Es que muchos pensamos que los IKV nunca debieron haberse separado y la buena nueva que comenzó el año pasado con el regreso a los escenarios de Dante y Emmanuel ahora se completa con este nuevo material.

La realidad es que en este tiempo en que transitaron carreras en solitario, con resultados más o menos exitosos, el mito de los Kuryaki fue creciendo, por un lado porque lo que ellos le aportaron a la escena local en su momento supo ser un punto alto de originalidad acompañado con aceptación popular y por otro lado porque la industria ve en ellos un negocio rentable.

Historia aparte, este Chances viene a renovar un repertorio con un espíritu determinado pero además a aportarle la experiencia que sumaron por separado tanto Horvilleur como Spinetta.
Así como en “Ula Ula”, el adelanto a este disco, pudimos escuchar que los IKV no perdieron ni un gramo de su ritmo, el tema que abre el disco, “Helicópteros”, no desentonaría, por ejemplo, en Leche (1999).
Quizás en el apartado de las letras se pueda notar un tono más lineal, menos denso, menos provocador que antes pero que no carece de esos giros casi humorísticos acostumbrados.
Por su parte Dante sigue presionando una doble nacionalidad entre el Bronx y el Conurbano y Emmanuel apunta más a un soul con falsetes y arreglos corales, fórmula que de alguna manera logran conjugar.
Una producción más que acertada en cada tema, de la mano de Rafael Arcaute (L.A.Spinetta, Andrés Calamaro, Calle 13, etc.), resalta la mixtura de estilos desde el rapeado “Madafaka” con la participación de los Mexicanos de Molotov hasta el desgarrador y pasional ¿bolero? “Amor” donde las cuerdas lo inundan todo. También se dan espacio para probar con el electro en la extraña “Funky Futurista” o en “Yacaré”, que tiene un beat indicado para las pistas y hasta recuerdan a Virus en “Safari Espiritual”.
Probablemente el hit instantáneo sea “Celebración”, con un groove super positivo y la apariencia de comunión entre lo que hoy es este dúo, con espacio para que cada uno explote su mejor faceta.

Párrafo aparte para “Águila Amarilla” escrita en la memoria de Luis Alberto Spinetta. En ella Dante le profesa su amor sin rodeos a su padre de la mejor manera que puede, haciendo música. El clima de la canción es de por sí emocionante, con un puente con marca Beatle registrada y un solo de guitarra que no deja dudas de la sangre que corre por la venas del mayor de los hijos del Flaco.
Este regreso puede que no conforme a todos pero, ¿quién dijo que Illya Kuryaki vino a conformar? Están vivos y en forma, después de todo “mañana es mejor”.

Escucha "Celebración" del disco Chances de Illya Kuryaki And The Valderramas.

"Es tiempo para festejar, perfecto para despegar
No tengas miedo de volar que la vida nos dio esta chance..."

@Maximo87

Reinicio por enésima vez...

Los blogs parecen estar hechos para morir en el olvido y renacer una y otra vez, sujetos al humor intempestivo del creador que hace y deshace cual Dios de escritorio.
No voy a prometerme más actualizaciones que nunca voy a cumplir, tampoco mantenerlo activo con pavadas... La verdad es que el todopoderoso Facebook se lleva la mayor parte del tiempo online de todos hoy por hoy, así que voy a tratar de ir compartiendo cosas para que esto no muera, al menos no del todos...

"Resetear todo
reiniciar el ciclo..."

@Maximo87

Radiohead – The King Of Limbs (2011)

(Y ahora estoy haciendo reseñas y notas para la revista digital Magna, así que ahí va una que no salió... Entren acá por más http://www.revistamagna.com.ar/index.php?option=com_content&view=article&id=167&Itemid=55)

En lo personal The King Of Limbs no es lo que esperaba de Thom y los suyos, sin embargo, ¿puedo decir que es un “mal” disco? seguro que no.

Radiohead probablemente sea una de las pocas bandas que aún en actividad tiene asegurado su lugar en el Olimpo de la música y aún así siguen arriesgando e innovando en su arte, probablemente por esto es que se recibe con un sabor extraño este nuevo trabajo. Parecen vivir un momento de reformulación de su propia música, es decir, en estos años han pasado de ser un “One Hit Wonder” a una banda rockera de estadios, de un grupo de chicos con guitarrita y sintetizadores a romper los esquemas de la música y los convencionalismos del mercado y eso es definitivamente demasiado para cualquiera.

Así es que ahora nos encontramos con este The King Of Limbs y asumo la manera correcta de calificarlo como un disco de maduración definitiva del estilo, prueba de ello es el corte elegido para la difusión “Lotus Flower”, que podría irle perfecto a cualquier larga duración desde OK Computer hasta hoy. Es verdad que se percibe más fuerte un perfume ambient y de elementos electrónicos que remiten al fantástico Kid A, y aunque extrañemos las guitarras explosivas que enaltecían algunos pasajes de In Rainbows, no hay que pasar por alto la corrección interpretativa y un buen gusto increíble en la concatenación de los temas que crean una suite de sonidos muy agradable que se hace más fuerte después de algunas escuchas.

En un trabajo de corta extensión y parejo nivel destaca lo inquietante de “Morning Mr Magpie”, con líneas de bajo y guitarra que se entrecruzan capaces de generar escalofríos escuchada con auriculares, sin dudas lo mejor de la grabación. En “Little by Little” Yorke parace hacer exactamente lo que sus fans piden y se recuerda a sí mismo en “Paranoid Android”, por ejemplo, pero ya sin la sorpresa de aquella. “Give Up The Ghost” sirve como muestra de lo cerca de Pink Floyd que se sitúa The King Of Limbs en la discográfica de Radiohead.

Escucha Morning Mr Magpie

Por lo compacto de la idea general y el estilo del disco parece abrirse la puerta para una pronta contraparte que quizá capture el lado más salvaje de los ingleses, por lo pronto su crédito esta abierto.

"Little by little by hook or by crook

I'm such a tease

And you're such a flirt"

Maxi_Mo87

Semanita

El lunes 15 arranco un raid de emociones y experiencias geniales.

Arranque en el Luna Park en la primera visita a la Argentina de Belle & Sebastian. Mucho se decía de esta banda, que no era para taaanto, que perdieron su esencia, que son una moda palermitana. En fin, con el lugar colmado el show estuvo a la altura de mis expectativas y aunque hubiese querido un sonido más alto, temas que nunca pensé escuchar en vivo me pusieron la piel de gallina.

Hablando de piel de gallina, el martes 16 se jugaba una nueva edición del Superclásico, cada vez más devaluado es verdad pero igualmente urgente. Verlo con dos hinchas a ultranza de Boca no parecía la opción mas lógica, pero teniendo en cuenta que son también dos de mis mejores amigos no podía evitar el plan. Terminó siendo una velada por demás satisfactoria gracias a un muchachito de apellido Maidana que (tal mi vaticinio desde el inicio del campeonato) mojo por primera vez en su carrera, de cabeza, ante su ex equipo y lo festejo, aguante River!

El miércoles 17 no desentonó, con una satisfactoria sesión de fotos en iluminación y una rica cena posterior.

Llegaba el jueves 18 y con él una entrada gratis para ver a Passion Pit en Groove. La noche prometía por la banda y por el encuentro con varias personas buena onda. Noche trunca a medias, escuchamos de afuera casi todo el show pero desde el lado positivo entre para el hit "Little Secrets". Converse son lo menos! No tuvieron la capacidad craneal para contar la cantidad de entradas que regalaron/vendieron y la gente salió perjudicada, váyanse a la concha de su madre! (si, lo dije)

El viernes 19 había que pasar el mal trago y desde temprano llegamos a Costanera Sur para disfrutar el Hot Festival. Simplemente tremendo! Geniales performances de Mika y Sissor Sisters, hermosa sorpresa de la mano de los étnicos Yeasayer, fiesta loca con Girl Talkl y corrección sonora de Hot Chip y Phoenix. Volver a casa lleno de música y acompañarlo con deliciosa pizza porteña, alegría...

El sábado 20 marche a mi clase de fotografía por la tarde con una plancha de fotos de recital sacadas en analógico que me sorprendió gratamente solo por el hecho de salir bien! y, como no tenia entradas para el segundo día del Hot, fue una noche casera, de introspección e Internet.

El domingo 21 sin otro plan en particular fuimos con mi media naranja a ver ñoños y demases al Animate '10. Sanguches de milanesa y calor, libros y cosplay. En un día que redondeo lindo.

Finalmente este lunes 22 feriado me encuentra contando lo que hice, como si alguien esperara saberlo. De todas formas sirve para arrancarme una sonrisita saboreando de nuevo una semana divina...

"And I think to myself what a wonderful world
Yes I think to myself what a wonderful world..."

Maxi_Mo87

Yo se...

Yo se que me prometí a mismo no ser de esos que hacen un blog y lo abandonan de rompe y raje. Yo se que la última vez que paso un tiempo largo entre posteo y posteo dije que no dejaría que pase otra vez. Yo se que no me lee nadie de los nadies pero me gusta sentir que soy responsable de algo.

Así que estoy acá nuevamente para disculparme con mi amigo imaginario "la interne'" y prometerle, posando mi mano sobre mi pecho izquierdo que no lo voy a volver a colgar taaanto.

Ya me las voy a arreglar para darle ritmo a esto, no me abandonen todavía.

Por lo pronto la novedad saliente es que abrí una humilde web (http://www.wix.com/maximontenegro/foto) con algo de lo que hago en el mundillo de la fotografía y si quieren pasarse a verlo seria genial. No es mucho pero lo que hago, y luego llevo a la vida 2.0, me lo tomo enserio y con el mayor amor del mundo (rayana la obsesión como me caracteriza).

Noviembre es y seguirá siendo un mes con movimiento, actividades, recital y algunas responsabilidades y que bueno que así sea y que haya mucho por contar. Buena vida para todos!

Y yo te pido perdón tuve un mal día
tuve un muy mal mes, en un año mucho peor
perdón, fue un terrible lustro
de una década olvidable, de un siglo sin piedad

Y yo te pido perdón…

Maxi_Mo87